中国民族声乐作品《断桥遗梦》演唱浅析  

作　　者：董狄 

机构地区：[1]福建省歌舞剧院,福建 福州350001

出　　处：《艺术时尚》2014年第5期193-193,共1页

摘　　要：20世纪以来，我国民族声乐艺术的发展突飞猛进，借鉴国外声乐演唱理论与技术，不断总结声乐演唱经验，使我国民族声乐演唱具备了科学性，时代性与艺术性。但是笔者发现很多演唱者在演唱的过程中重“声”多于重“情”。我们都知道，在声乐演唱中，“以情感人”是歌唱艺术的灵魂。发声方法，演唱技巧都是为情感表达服务的，两者缺一不可。前苏联歌唱家托斯卡尼说过：任何一个学音乐的人，不管他在音乐上的演唱技巧如何高明，如果缺乏情感的表达，他不是艺术家，而是技术匠。有些人认为有了声音就有了一切，其实对于一个演唱者而言，“声”与“情”同等重要。所以在演唱一首作品时，首先要了解其创作背景，歌词含义，旋律织体，并且进行多次的朗诵和试唱，用心体会作者想要通过作品传达的情感。熟悉作品以后，结合自己的艺术修养，人生阅历对作品进行不违背作者原意的二度创作。演唱的过程中，合理运用旋律和歌词中的“抑、扬、顿、挫、高、低、强、弱、连、断、收、放”等表现手法，使作品活起来，充满灵魂色彩，让听众听出味道，听出情感！下面是笔者对中国声乐作品《断桥遗梦》做的演唱分析。

关 键 词：民族声乐作品 演唱理论 中国 “以情感人” 民族声乐演唱 民族声乐艺术 演唱技巧 20世纪 

分 类 号：J605[艺术—音乐]