从现代版歌剧《茶花女》中窥视歌剧制作的创新性阐释  

作　　者：杨宝[1] 

机构地区：[1]河北艺术职业学院

出　　处：《北方音乐》2017年第11期87-87,共1页Journal of the Northern Music

摘　　要：自歌剧诞生之日起，有关于音乐与戏剧何者为“第一性”的争论就从未间断过。喜歌剧之争、格鲁克歌剧改革、瓦格纳乐剧所引发的争论等等，让我们对歌剧整体艺术性的审美都在发生着变化，现在的人们越来越重视歌剧中戏剧表演的成分。随着古典音乐的普及程度越来越高，我们能见到以各种方式进行宣传的古典音乐演出。品种众多、花样翻新的舞台剧、音乐会，为的就是让人们能够更多的接触古典音乐、欣赏古典音乐，更好的普及古典音乐。但在这些林林总总的演出中，给人留下深刻记忆的作品并不多。为了吸引观众们的眼球，制作方多以大制作、华丽、逼真的布景来满足观众的需求。当然，追求大制作的艺术效果，消耗大量的经费，这是一种展现真实、冲击视觉的手段；但同时，有些低成本、简约前卫制作风格的作品也有着自己独特的艺术价值。

关 键 词：歌剧 萨尔斯堡音乐节 茶花女 

分 类 号：J60[艺术—音乐]