程式的固守与精神的雕琢——论思惟菩萨造像艺术传承的变与不变  

作　　者：钱盈盈 钱秋虹 

机构地区：[1]江苏省苏州市苏州大学金螳螂建筑设计学院 [2]江苏人文环境艺术设计研究院紫砂研究所

出　　处：《艺术家》2019年第10期82-83,共2页The Artists

基　　金：国家社会科学基金重大项目“多卷本《中国宗教美术史》”（项目编号：17ZDA237）阶段性成果

摘　　要：历代佛教造像艺术,在基本稳定的程式框架之内,逐步得以发展,不同时代的艺术改造使造像精神得到精准表达。"思惟菩萨"传入中国后,从简单到复杂,既有太子形象,也有菩萨和罗汉形象,在5~6世纪时最为常见,均以半趺跏坐、左臂支颐、低头敛目、微笑沉思等为基本形态,至北齐、北周时最为兴盛。自隋唐至明清的遗存较少,但有精品或大型的作品出现。"思惟菩萨"是一种极具魅力的佛教艺术形态,虽然存世不多,但所表达的情感和境界是深层次的,体现出思维的神性以及觉者的精神升华。

关 键 词：造像 程式 “思惟菩萨” 艺术 

分 类 号：K87[历史地理—考古学及博物馆学]