笔与意的交叠——姜宝林谈积墨画法的运用  

作　　者：聂松 阴澍雨[2] 

机构地区：[1]南通大学 [2]中国艺术研究院

出　　处：《美术观察》2021年第10期110-115,共6页Art Observation

摘　　要：那些在绘画史上已经产生的图式与语言,经过众多艺术家在绘画实践中的反复推敲和运用,形成稳定的范式.在逐步演变的同时,亦发生着新的转换和为适应新时代艺术语境而做出的调整.图式与语汇在转型的同时,亦建立起绘画史上不同于过去的新传统,这是艺术语言自律性发展的结果.因此,对传统艺术语言的研究在当代中国画创作中起着至关重要的作用,它无疑是中国画不断发展所不可或缺的.在山水画中的积墨法是产生较早的表现方法,在当代运用积墨法作画的画家中,姜宝林先生是一位先行者,他走出了完全不同于前人的艺术之路,他既不传达凹凸、阴阳,亦不表现光感、明暗,而是将积墨法推向整体而平面的现代构成.并将此法灵活运用于花卉大写之中,形成了既浑厚华滋,又具备现代意味的、独特面貌的现代图式.本期[案边点滴]栏目特别邀请姜宝林先生谈一下积墨法的概念界定、语言特点及其实际运用.

关 键 词：积墨法 姜宝林 当代中国画 绘画实践 现代意味 艺术语境 浑厚华滋 现代构成 

分 类 号：J212[艺术—美术]