论书法中“清腴”与“丰腴”之美--以褚遂良、颜真卿为例  

On the Beauty of"Clear"and"Abundant"in Calligraphy—A Case Study of Chu Suiliang and Yan Zhenqing

作　　者：赵琳[1] 李雅 Zhao Lin;Li Ya

机构地区：[1]山东建筑大学,山东济南250101

出　　处：《艺术科技》2023年第4期118-120,共3页Art Science and Technology

摘　　要：在书法中“清腴”和“丰腴”是非常重要的审美概念。“清腴”“丰腴”从书法美学的角度评判书法,都是中锋用笔表现出来的结果。“清腴”和“丰腴”是相对的审美标准,自魏晋风度以后,书法艺术品格逐渐确立,审美标准不断提高,“清腴”“丰腴”成为重要的评判标准并诠释不同时代的审美内涵,也与每个时代的文化传统有密切联系。相同的背景下书家对书法的含义有不同的理解,同时代的书家,往往呈现不同的书法风貌。文章旨在辨析“清腴”与“丰腴”的关系,结合时代背景、书家及字帖剖析这两个词,以唐代书家褚遂良、颜真卿为例,分别从褚遂良的“清腴”、颜真卿的“丰腴”论证“清腴”与“丰腴”之间的区别与关系。“清腴”与“丰腴”的美体现在线条、结字、章法上,书家在创作过程中融入自己的思想感情,表现出书家的才情、风神、审美趣味和理想。“中和”是儒家文化的核心,也是中国传统书法的审美核心。无论是“清腴”还是“丰腴”,用笔表达的审美内涵既有共性又有个性,都要符合“中和之美”,这种典型书风在历代书家中得以沿袭。中和之美不仅是书法艺术创作中重要的审美标准,还是书法艺术批评的重要尺度。

关 键 词：“清腴” “丰腴” 中和 审美内涵 

分 类 号：J292.1[艺术—美术]