“业余的线条”在绘画作品中起到的作用——以《潮已退去》系列油画作品为例  

作　　者：吴志军 

机构地区：[1]不详 [2]广西艺术学院美术学院 [3]中国美术家协会 [4]中国油画学会 [5]广西美术家协会

出　　处：《美术界》2023年第8期66-71,F0004,共7页Arts Circle

摘　　要：线,是艺术史上存留下的古老而原始的艺术形式,也是人类最早、最直接的涂写方式。如象形文字、甲骨文、彩陶绘画、中西方原始岩画等,这是人类对自然的模仿。以线造型更是中国绘画的重要特征。在绘画的传承、演变过程中,在表现肖像、人体艺术、风景、静物、花鸟或其他非实物母题的绘画中,线条都是很重要的形式手段。在具象艺术业已丧失支配地位的20世纪现代艺术背景下,杰出的艺术大师们更注重线条在艺术作品中的作用,这当中就有毕加索、马蒂斯、阿尔贝托·贾科梅蒂等。艺术家们常耗数年来研究“线”,有一些艺术家更是把线抽离出来让其成为画面的主体,如塞·托姆布雷。在研究的过程中,大多数艺术家会在同一领域前辈的基础上去研究,也印证了那句“站在巨人的肩膀上”。

关 键 词：贾科梅蒂 人体艺术 马蒂斯 绘画作品 原始岩画 艺术作品 以线造型 具象艺术 

分 类 号：J20[艺术—美术]