写意木刻——康宁版画中灰色调的拓展与观念重构  

Freehand Woodcuts:Use of Gray Tones in Prints and Concept Development by Kang Ning

作　　者：解丹 梁冰[1] Xie Dan;Liang Bing(School of Plastic Arts,Sichuan Fine Arts Institute)

机构地区：[1]四川美术学院造型艺术学院

出　　处：《美术》2024年第8期56-59,共4页Art Magazine

基　　金：重庆市教委人文社会科学类研究项目《新文科视域下高校版画研究生思政+艺术人才培养模式的建构》(项目编号:22SKSZ054);四川美术学院博士科研启动项目《明清农业插图研究》(项目编号:20BSQD003)的阶段性研究成果。

摘　　要：本文围绕康宁20世纪80年代以来在黑白木刻中对灰色调的实践和探索展开,剖析其不同创作阶段对灰色调的视觉转向、观念与象征意义的建构,以及伴随着对“原木”材料属性的挖掘,康宁进一步将灰色调构成中刀痕的书写性与写实性相融合,探寻“超以象外”的意象精神,进而折射出艺术家对版画中最具人文价值的部分。This article focuses on Kang Ning’s use and exploration of gray tones in black and white woodcuts since the 1980s,and analyzes his visual shift in gray tones in different creation stages and the development of concepts and symbolic meaning.As he gains a deeper understanding of the properties of wood,he integrates vivid and realistic knife marks of gray tones to explore the spirit of"beyond the image",which reflects the artist’s efforts to reveal the most humanistic part of print.

关 键 词：灰色调 写意版画 黑白木刻 

分 类 号：J217[艺术—美术]