舞蹈编创的视觉画面与电影景别的关系探析  

作　　者：钟桢 

机构地区：[1]浙江音乐学院

出　　处：《大观（论坛）》2024年第11期76-78,共3页

基　　金：浙江音乐学院2023年度科研项目“江南地域舞蹈的现代性若干特征研究”(2023KL002)研究成果。

摘　　要：“景别”一词来源于电影艺术,在电影的基础理论中,根据不同的取景与人眼的距离,可将景别分为特写、近景、中景、全景、远景。传统的剧场舞蹈艺术沿袭画框式舞台的固定模式,在这种观演方式下,观众的眼睛成为“固定机位长镜头”。没有了镜头“推、拉、摇、移”的移动变换,要求舞蹈编导更加深耕于舞蹈语言革新、形式变化、丰富观演视角等。因此,在许多优秀舞蹈作品的编创中,编导有意识地将电影景别运用到舞蹈之中。从电影景别与舞蹈编创的视觉画面的关系出发,分析其在舞蹈创作中的作用,并通过实例来归纳总结其特点,以期促进舞蹈艺术的发展。

关 键 词：景别 构图 舞蹈编创 

分 类 号：J905[艺术—电影电视艺术] J704