唐宋书法符号构形及其审美心理研究  

作　　者：史杉浩 黄朋贤[1] 

机构地区：[1]河北美术学院

出　　处：《美与时代(美术学刊)(中)》2025年第3期132-134,共3页Fine Arts

基　　金：河北省文化艺术科学规划和旅游研究项目“书法艺术的符号属性及其应用范围研究”(HB24-YB084)阶段性成果。

摘　　要：符号学专注于探究符号及其相关现象,深入剖析符号的本质、定义、范畴,以及它们如何传达意义与构建表意机制。在书法领域,每一笔一画、每个字形都是对文字内容的独特符号化诠释,超越了文字本身的直接意义,成为书法家情感、意境与时代精神的生动载体。中国书法史上,唐代与宋代是两个重要时期。唐代书法注重法度,风格多样。初唐时期,书法以瘦硬为主,欧阳询的楷书便是典型;盛唐时期,书法则趋于宽博肥美,颜真卿的书法便是一个例证。宋代书法则更加注重个人意趣的表达,书家的作品各具特色,如苏轼的深沉、黄庭坚的酣畅、米芾的痛快、赵佶的瘦挺,都展现了宋代书法的独特魅力。书法作为文字符号,不仅承载着信息传递的功能,更融入了人们对自然和生命的深刻思考。

关 键 词：唐宋书法 符号构形 审美心理 

分 类 号：J292.1[艺术—美术]