竹笛演奏技法的源与流  

作　　者：唐俊乔[1] 陈超[2] 

机构地区：[1]上海音乐学院 [2]上海师范大学天华学院

出　　处：《音乐时空》2015年第6期21-28,共8页Music Space

基　　金："上海市教育委员会科研创新项目";项目编号:12YS078

摘　　要：随着我国现代音乐创作近几十年来的蓬勃兴起,越来越多的专业作曲家将创作视角投向了民族乐器,此间由郭文景、谭盾、唐建平、杨青等一批当代杰出作曲家创作的竹笛作品应运而生。由于这些现代作品的产生,对竹笛演奏者提出了新的要求,作为演奏者,究竟该如何把握作品的意境?如何来传达现代作品的审美体验?这除了需要演奏者对作品有一定的了解、能够深度进行二度创作之外,更重要的是如何将那些源于传统的竹笛演奏技法运用于现代作品的演奏中去。为此,本文从对《愁空山[1]》《苍[2]》《飞歌[3]》《<天问>之问[4]》等四部现代作品中所出现的传统竹笛技法进行分析,以此去探讨竹笛演奏技法的源与流。

关 键 词：演奏技法 源与流 竹笛 现代音乐创作 现代作品 演奏者 民族乐器 创作视角 

分 类 号：J62[艺术—音乐]