数字影像中的混合现实:四位艺术家的四种创作方法  

Mixed Realities in Digital Moving Images:Four Creation Methods of Four Artists

作　　者：李镇 Li Zhen

机构地区：[1]中国艺术研究院摄影与数字艺术研究所

出　　处：《电影评介》2022年第16期13-17,共5页Movie Review

基　　金：中国艺术研究院基本科研业务费项目“中国数字艺术的学科现状和前沿问题研究”(立项编号:2022-1-11)的阶段性研究成果。

摘　　要：从新媒体艺术史的角度来看,数字艺术的源头是摄影。从1839年发明的摄影和1895年发明的电影到20世纪五六十年代出现的录像艺术、声音艺术和计算机艺术再到20世纪末、21世纪初作为数字艺术起点的网络艺术,是瓦尔特·本雅明在1936年发表的《机械复制时代的艺术作品》中预见的艺术作品“灵韵”(aura)消失的过程[1]。数字艺术视这种“灵韵”的消失是一种理所当然,并在其中呈现出一种更加混合的现实。

关 键 词：数字艺术 数字影像 新媒体艺术 混合现实 20世纪五六十年代 灵韵 瓦尔特·本雅明 艺术作品 

分 类 号：J905[艺术—电影电视艺术] J5