扬琴作品《丝路幻想曲》的创作技法与音乐内涵  

作　　者：史玥[1] 

机构地区：[1]首都师范大学音乐学院

出　　处：《音乐创作》2023年第2期123-130,共8页

基　　金：2022年度国家社科基金艺术项目“中国乐学理论体系研究”(编号22ZD12)的阶段性成果。

摘　　要：《丝路幻想曲》是作曲家史付红为扬琴、弦乐队和打击乐而作的室内乐作品,后又改编为扬琴与钢琴版。在这首扬琴作品中,“中西融汇、古今相通”的审美意识贯穿始终,不仅体现在曲式、旋律、织体等方面,还体现在扬琴与其他乐器在演奏技法及乐器音色的相互配合上。作曲家将主奏乐器扬琴作为中西方乐器的桥梁,再现了穿越时空的丝路乐韵。本文以扬琴与钢琴版为例,结合作品在音高素材、音乐结构、音色音响、演奏形式等创作思维,对其创作技法与音乐内涵进行诠释与研究。

关 键 词：扬琴作品 《丝路幻想曲》 创作技法 音乐内涵 

分 类 号：J614[艺术—音乐] J632.51