“光”与“动彩”的乐章——唐代工笔仕女画的本体发展辨析  

作　　者：黄培杰[1] 

机构地区：[1]南京艺术学院

出　　处：《中国美术馆》2007年第8期81-87,共7页National Art Museum of China Journal

摘　　要：导师推荐语:论文的作者前为中央美术学院工笔人物画硕士,多年来在大学从事工笔人物画教学与实践,继续就唐代工笔仕女画的"典范性"进行深入辨识,为当代人物画的健康发展提供一个有重要价值的理论参照系,使其从文化精神和形式技法上找准发展与创新的突破点。该文以"六法论"为中心,综合运用多学科的理论与方法,来研究唐代工笔仕女画的渊源、演变过程,以及对宋、元、明、清仕女画的影响。该文提出了相对于传统绘画的"笔墨论"的"笔色论"和"热逸论"。"焕烂而求备"是唐代绘画特别是工笔仕女画色彩的面貌。"笔色论"的内涵"光"与"动彩",唐代工笔仕女画色彩运用是冷暖对立统一而成高格调的范例,是高层次的"中和美"、"和谐美",是唐代时代精神所在。这对新时代的人物画创新有着重要的借鉴意义,论文能站在一定高度,考察历史,联系当前,涉猎范围广泛,探讨研究有一定的深度。论文结构严密,说理明晰,有一定的说服力。文字流畅,采用图版丰富多彩,解说通达易晓,做到图文并茂,对唐代绘画的研究具有一定的参考价值。林树中(南京艺术学院教授、博士生导师)

关 键 词：仕女画 唐代绘画 工笔画 色彩运用 工笔人物画 典范性 六法论 对立统一 理论与方法 时代精神 

分 类 号：J212[艺术—美术]